Groove – Stimme – Ausdruck: Popchor neu entdecken

Groove – Stimme – Ausdruck: Popchor neu entdecken

Popchöre leben von Energie, Rhythmus und authentischem Ausdruck. Doch oft bleibt ungenutztes Potenzial – im gemeinsamen Groove, in der stimmlichen Effizienz und in der Interpretation der Texte.

Dieser zweitägige Workshop widmet sich drei zentralen Bausteinen moderner Popchorarbeit. Im ersten Schwerpunkt geht es um Groove im Chor: Wie entsteht rhythmische Präzision und gemeinsamer Puls? Mit praktischen Übungen zu Körpergroove, Artikulation und Ensemble-Feeling entwickeln die Teilnehmenden ein solides, tragfähiges rhythmisches Fundament für Pop- und Jazzrepertoire.

Der zweite Schwerpunkt führt in die Gesangstechnik Creak Level Singing ein. Diese Methode erleichtert den Registerausgleich, mühelose Höhe und Tiefe und eine flexible Klangformung – z.B. zur Interpretation verschiedener Popstile. Die Übungen lassen sich sowohl für das eigene Singen als auch für die Chorarbeit anwenden.

Im dritten Teil rücken die Songtexte in den Mittelpunkt. Was erzählt der Text für uns persönlich – und wie lässt sich diese Geschichte deutlich im Chor hörbar machen? Durch gezielte Arbeit an Interpretation und emotionaler Gestaltung, Atmung und Phrasierung sowie rhythmischer Nutzung von Konsonanten und Vokalen entdecken wir neue Ausdrucksmöglichkeiten im bestehenden Repertoire.

Der Workshop richtet sich an Chor- und Ensemblesänger*innen und Chorleitende, die ihre Popchorarbeit rhythmisch, stimmlich und interpretatorisch vertiefen möchten. Im Mittelpunkt stehen praktische Übungen, gemeinsames Singen und direkt anwendbare Impulse für die Chorprobe.

Ziel des Workshops ist es, den Popchor als lebendigen und ausdrucksstarken Klangkörper zu entwickeln: rhythmisch präzise, stimmlich frei und mit klarer, berührender Aussage.

Übernachtung und Verpflegung ist in der Teilnahmegebühr nicht enthalten.